Frieze New York’un altıncı edisyonu 4 Mayıs Perşembe günü yalnız davetiye ile katılınabilecek önizleme ile 5-7 Mayıs 2017’de Randall’s Island Park’ta sergilenecek. 30 ülkeden 200’den fazla galeriyi bir araya getiren fuar yeni çağdaş yeteneklerden ikonik ve yeniden keşfedilmiş 20. yüzyıl ustalarına kadar günümüzün en önemli uluslararası sanatçılarının iddialı sunumlarının benzersiz bir programını teşhir ediyor. Frieze New York, küresel bir lider olan ortağı Deutsche Bank tarafından ardarda altı yıldır desteklenmekte, keşif ve sanatsal mükemmellik konusundaki ortak taahhütüne bağlı kalmaktadır.
Frieze New York, Brezilya, Guatemala, Japonya ve Polonya’dan ilk defa gelen sergi düzenleyicileri ile bütün dünyadaki sanat faaliyetlerine dair can alıcı bir kavrayış sağlamaktadır. Müze kalitesinde sunumlar, çığır açan modern ve yeni gelişmekte olan galeriler için düzenlenmiş bölümler, sanatçılara yeni sipariş edilmiş projeler ve önde gelen kültür şahsiyetleri tarafından verilecek bir dizi konuşma ile Frieze New York başlıca kurumsal ve özel koleksiyoneri, sanat alimi ve meraklısını biraraya getiriyor.
Bu yıl fuar Gavin Brown’s Enterprise (New York), Tanya Bonakdar (New York), David Zwirner (New York); Marian Goodman Gallery (New York), David Zwiner (New York), Mendes Wood DM (Sao Paulo), The Modern Institute (Glasgow), Foksal Gallery Foundation (Warsaw), Chantal Carousel (Paris) ve Sprüth Magers (Berlin) gibi geri dönen sergi düzenleyicileri de dahil olmak üzere dünyanın dört bir yanından birinci sınıf çağdaş ve modern galerilerin programlarını sergileyecek. Bu yılın fuarında Castelli Gallery (New York), Bernard Jacobson Gallery (London), Eykyn MacLean (London and New YOrk) ve Axel Verfoordt Gallery (Antwerp) gibi 20. yüzyıl ustaları konusunda özellikle güçlü olan yeni sergi düzenleyicileri yanında Acquavella (New York), Levy Gorvy (New York) ve Skarstedt (New York) gibi galerilerin geri dönmesiyle 20. yüzyıl sanatının mevcudiyetinin arttığı görülecek. VI, VII (Oslo), Bridget Donahue (New York) ve Proyectos Ultravioleta (Guatemela) gibi fuara ilk defa katılan sergi düzenleyicileri ile Frieze New York dünyanın en heyecan verici ve yeni oluşan galerileri için bir platform olarak büyümeye devam ediyor.
Sanat Yönetmenleri Abby Bangser ve Jo Stella-Sawicka’nın yanısıra Victoria Siddall tarafından organize edilen Frieze New York’un istisnai kalitesi bağımsız bir küratör ekibi tarafından daha da artırılmıştır. Frieze Projelerini organize eden Cecilia Alemani (High Line Art, New York/ Italian Pavilion 2017 Venice Biennale) ve Frame böümünün küratoryal danışmanları olarak dönen Jacob Proctor (Neubauer Collegium for Culture and Society at the University of Chicago) ve Fabian Schöneich (Portikus, Frankfurt) yanı sıra Toby Kamps (The Menil Collectio, Houston) ilk defa genişletilmiş Spotlight bölümünün küratörlüğünü yapacak.
Fuar; sanat, kültür, doğa ve şehir peysajını iç içe dokuyarak sürekleyici bir deneyim sağlayan spesifik olarak sanat eserlerinin sunumu için tasarlanmış, bir tür ışıkla doldurulmuş bir yapı üstüne bindirilmiştir. Bu eşsiz ortam seçkin ve kâr amacı gütmeyen kuruluşların takdim ettiği şehrin en iyi restaurantlarının ve tezgahlarının, her biri de East River ve New York şehrinin silüetine bakan standlarının keyfini çıkarabilmeleri için ziyaretçilerine bir alan sunuyor.
Victoria Biddall (Frieze Fuarları Direktörü), “Frieze New York gelişmeye devam ediyor ve bu sene galeriler daha önce hiç olmadığı kadar büyük bir ufku ve kalitesi olan sunumlar getirerek ziyaretçilerimizin farklı kültürel ilgilerini yansıtıyorlar. Frieze New York’ta 20. yüzyıl sanatının mevcudiyetinin artması fuardaki çoğu galeri için müthiş bir bağlam yaratacak ve enteresan diyalogları başlatacaktır. Ziyaretçiler Tomby Kamps’in Spotlight üzerine yeni perspektifi ve Cecilia Alemani’nin yaratıcı sanatçı siparişlerinin yanı sıra Guatemala’dan Japonya’ya yeni yetenekleri keşfetmeyi sabırsızlıkla bekleyebilirler. Bunların hepsi bütün New York kenti boyunca sergiler ve gösterileriden oluşan kaçırılmayacak bir haftanın tam kalbinde olacak.” diye ekledi.
Frieze New York, tüm dünyadan farklı sanatsal pratiklerin gösterilmesini garantiye alacak üç özel platforma ağırlık veriyor:
Spotlight bu sene 31 standa yayılıyor, ilk defa Toby Kamps (Menil Collection, Houston) tarafından küratörlüğü yapıldı, 1960’dan beri sanat tarihinin kurucu nitelikteki momentlerini teşhir ediyor ve avangardın ikonik şahsiyetlerinin nadiren görülmüş eserlerinin yanı sıra gelişmekte olan ülkelerden sanatçıları etüt etmeyi teşvik ediyor. Bu sene hepsi de sanatsal yeniden değerlendirme konusunda ortak bir ilgiyi paylaşan yerleşik galerilerin yanı sıra genç sergi düzenleyicilerinin katılımının yükseldiği görülüyor.
Frame, danışmanlığını Jacob Proctor (Neubauer Collegium for Culture and Society at the University of Chicago) ve Fabian Schöneich (Portikus, Frankfurt) yapıyor, 13 ülkeden 17 yeni galeriyi ön plana çıkararak bu sene gittikçe artan bir oranda uluslararası oluyor. Deney yapılan bir bölüm olarak Frame, günümüzün en heyecan verici yeni sanatçılarının solo sergilerini sunuyor.
Focus, günümüzün en güçlü genç galerilerini fuar boyunca programlarını teşhir etmeleri için destekleyen bir platform olarak Mumbai’den Rio de Janeiro’ya kadar 30 galeriyi ön plana çıkaracak.
Frieze New York 2017’nin anahtar temaları ve sunumları üzerine daha fazla bilgi aşağıda yer almaktadır ve daha fazla ayrıntı önümüzdeki aylarda duyurulacaktır.
Yirminci Yüzyıl Sanatı Çağdaş Eserleri Bir Bağlama Yerleştiriyor
Frieze’in modern sanatçıları teşhir etmek konusundaki itibarına dayanarak bu senenin fuarı çağdaş sanatın ustalarının yanında 20. yüzyılın önemli eserlerini sergileyen artan sayıda galeriyi içeriyor. Frieze New York 2017 yükselen çapraz koleksiyonculuk kültürünü besleyerek, sanat tarihinin nadir ve kavrayışlı yanyanalıklarını sunan başarılı Frieze Ustaları modelini entegre ediyor. Acquavella (New York), Hauser & Wirth (New York), Levy Gorvy (New York) ve Skarstedt (New York) dahil olmak üzere geri dönen sergi düzenleyicileri sanatsal pratiğin evrimine ışık düşürerek modern eserler ve yeni çağdaş sanat arasındaki jenerasyonlar arası diyaloğun küratörlüğünü yapacaklar. Daniel Blau (Munich), Eykyn Maclean (New York) ve The Mayor Gallery (London) da dahil olmak üzere 20. yüzyıl sanatında uzmanlaşan birkaç uluslararası galeri de bu sene Frieze New York’ta ilk defa yer alacaklar.
Buna ek olarak kabile sanatının 20. yüzyıl ve günümüzün avangard sanatı üzerinde sürmekte olan etkisini teslim ederek üç seçkin galeri ve Frieze Ustalarının kurucu sergi düzenleyicileri Donald Ellis (New York ve Vancouver), L & R Entwistle and Co (London) ve Galerie Meyer -Oceanic Art (Paris) ilk defa Frieze New York’a katılacaklar.
Modern ustaların ve onları etkileyen kabile sanatının sunumları,Thomas Kovachevich (Callicoon Fine Arts, New York); kendi kendini eğiten sanatçı Felipe Jesus Consalvos (Fleisher / Ollman, Philadelphia); Barbara Chase-Riboud (Michael Rosenfeld Gallery, New York) ve1960’lar Londra’sında karşıt kültür kült şahsiyetine dönüşen bir Benedik keşişi olan Dom Sylvester Houedard (Richard Saltoun Gallery, London) gibi 20. yüzyıl pratiğinin 31 öncüsünün solo sanat sunumlarına vurgu yapacak olan genişletilmiş Spotlight bölümü ile tamamlanacak.
Spotlight bölümünün küratörü Toby Kamps “Frieze New York Spotlight 20. yüzyılın önde gelen şahsiyetlerinin yanı sıra dünya çapında onların bilinmeyen çağdaşlarının pratiklerine de nadir ve samimi bir bakış sağlayan olağanüstü çeşitlilikte sunumları bir araya getiriyor” diye not ediyor. “ Bu sene Spotlight’a katılan galeriler, Kenny Scharf ve Jamime Davidovich gibi New York şehir merkezi sakinlerinden USCO (The Company of Us) gibi ‘hippi modernizminin’ taşıyıcılarına ve Sylvester Houedard ve Irama Blank gibi somut şiiri araştıran sanatçılara kadar farklı pratiklerin itibarlı sanatçılarının sunumları aracılığıyla sanat tarihinin kurucu momentlerini açığa çıkarıyor. Çağdaş pratiğin kökenlerindeki anahtar fikirlerin kaynaklarına ışık düşürmenin yanı sıra bu senenin Spotlight bölümü gözden kaçmış ama çağdaş toplum bağlamında yankılanan eserlere dikkat çekiyor.”
Kuzey, Orta ve Güney Amerika’daki Galeriler için Öncülük Eden bir Platform
Frieze New York, Amerika Birleşik Devletleri, orta ve güney Amerika’daki yerleşik ve yeni gelişmekte olan galeriler ve sanatçılar için bir platform olarak büyümeye devam ediyor. David Lewis ve Rachel Uffner gibi geri dönen sergi düzenleyicilerinin yanı sıra New York’un Chapter NY; Bridget Donahue ve On Stellar Rays gibi ilham veren genç galerilerinin büyük çoğunluğu yeni katılımcılar olarak bu seneki fuara katılıyor. Güney Amerika’dan Fortes D’Aloia & Gabriel (Sao Paulo), Instituto de Vision (Bogota) ve Mendes Wook DM (Sao Paulo) gibi geri dönen galerilerin yanında 2016 Focus Stand Prize at Frieze London’ı alan Proyextos Ultravioleta, Galeria Luisa Strina (Sao Paulo) ve Walden (Buenos Aires) fuarda ilk defa yer alacaklar. Los Angeles’da kurulmuş Blum & Poe, David Kordansky Gallery ve Kayne Griffin Corcoran da dahil olmak üzere Kaliforniya’dan katılan 19 galeriyle Frieze New York, New York’taki yerleşik ve uluslararası belli başlı koleksiyonerler ve kurumlarla her iki Amerika kıtasındaki ileri gelen galeri ve sanatçılar arasında iletişim kurarak Amerika Birleşik Devletleri’ndeki rakipsiz rolünü güçlendirmeye devam ediyor.
Politik ve Sosyal Meselelere Angaje
Dünya çapında çatışmalı ve çalkantılı bir yılın ardından pek çok galeri, sömürgeciliğin mirasından feminizm politikalarına, iktidarın dinamiklerinden gittikçe dijitalleşen dünyada enformasyonun yayılmasına kadar uzanan, zamanımızın bizi sıkboğaz eden sosyal ve politik meseleleriyle cebelleşen sanatçıları sergileyecek.
Ana bölümde Galerie Nathalie Obadia (Paris/Brussels), Andres Serrano’nun “America” isimli fotoğrafla ilgili simgesel serisinin solo sunumunu getirecek. Chi-Wen Gallery (Taipei) bu sene, Chien-Chi Chang ve Yin-Ju Chen’in tarih, hafıza ve insan tahribatına bakan eserleriyle Focus’tan ana bölüme taşınacak. Galerie Lelong (New York) dört sanatçının hem tarihi hem de yeni eserlerine yoğunlaşacak; Alfredo Jaar, Nalini Malani, Helio Oiticica ve Nancy Spero’nun medyanın önyargıları ve yanlış algılamaları ve mültecilerin deneyimleri gibi meselelere de bakan işleri. The Third Line (Dubai) standında Farhad Moshiri’nin İran ve Batı arasında ortak bir zemini araştırdığı işinin bir solo sergisini sunacak. Feminist meseleleri araştıran galerilerden Salon 94 (New York) üç kadın sanatçının – Huma Bhabba, Francesca DiMattio ve Katy Grannan– ırk, cinsiyet, sınıf ve cinsellik üzerine yorum yapan işlerini ön plana çıkartacak ve Galleri Magnus Karlsson (Stockholm) sanat eserlerinin “dişi” olarak tanımlanmasının ne anlama geldiği sorusu çerçevesinde küratörlüğü yapılmış tematik bir standı teşhir edecek.
